CASA TDM/BBATS+TIRADO

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/07/casa-tdm-bbats-tirado/

Por: Constanza Cabezas

A modo de la papiroflexia sencilla de un cubo, el proyecto se constituye como una piel continua de granito negro que envuelve las cinco caras del paralelepípedo establecido al iniciar el proyecto, una caja con sus cuatro fachadas y su cubierta como un continuo, el que a modo de tapa, envuelve las aristas y los planos de los distintos niveles de la vivienda.

La vivienda se emplaza en el barrio de San Gervasi de Barcelona, justamente en la curva de una calle en pendiente, por lo que el descubrir paulatino de la piel granítica negra, era un factor determinante. El proyecto debía de responder al encargo de dos viviendas independientes, la primera para el cliente y la segunda para el hijo; por lo que se configuraron tres niveles, planta baja y planta primera para los primeros, y planta sótano para la vivienda independiente.

Esta conformación programática diferenciada debía de otorgar la lectura exterior,  razón por la que la piel granítica negra se independiza del sótano, haciendo uso de una ventana corrida continua –medida determinada según lo que la ordenanza permite, 1.00m por debajo de la cota cero-, herramienta que permite y otorga flotabilidad e independencia a las distintas partes del proyecto.

El acceso general se dispone a la cota natural de calle existente. Accediendo en el perímetro de la casa el espacio resultado ofrece una lectura secuencial, relacionada con el contexto cercano.  La topografía juega un papel importante en el recorrido interior-exterior de la casa,  ofreciendo diferentes ámbitos en función de donde estas localizado.

Desde punto de vista constructivo el proyecto cuenta con un sistema estructural innovativo utilizando una estructura métalica ortogonal y embebida en los muros de hormigón autocompactante (HAC), representando un ejemplo concreto del novedoso material en obras residenciales in situ; que llevó al proyecto a ser finalista de los Premios de Construcción de Cataluña del año 2009.

  en la categoría de Innovación en la Construcción. El acabado de la fachada está montando por medio de un sistema de fachada ventilada de piedra natural colocada sobre rastreles metálicos fijados al muro resistente.

Arquitectos:  BBATS+TIRADO arquitectos (Silvia Barbera Correia, Cristóbal Tirado Luchsinger)
Ubicación: Barcelona, España
Colaboradores: Agustin Pinedo, Luisa Santos, Ignacia Balart
Materiales: Granito, HAC, madera
Área: 235.0 m2
Área terreno: 324 m²
Año Proyecto: 2008
Fotografías: Francisco Nogueira



HOUSING AND SHOPS/CHRIST & GANTENBEIN

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/05/housing-and-shops-christ-gantenbein/

Por: Catalina Gutiérrez

En el centro de Erlenbach, una ciudad al borde del lago Zurich, se ha construido un nuevo edificio de vivienda en las instalaciones de la empresa Schärer Erlenbach . La antigua fábrica, donde se producían las máquinas para la industria textil y que era muy importante para la región, también ha recibido un nuevo edificio en frente.

El edificio de la fábrica y el edificio de viviendas se comunican entre sí a través de su arquitectura y sus materiales. El antiguo edificio industrial con sus cintas de vidrios horizontal utiliza un clásico lenguaje moderno que también se emplea en el nuevo edificio. Éste da una nueva cara a la fábrica, con un gran ventanal con vistas a Seestrasse. El edificio de viviendas está relacionado con la fábrica en términos de escala, en la composición de la fachada y en los grandes vanos acristalados, pero en cuanto a sus materiales y colores se diferencian claramente entre sí.

 De esta manera el color da señales de los respectivos usos del edifico: el antiguo edificio estucado en yeso que acoge pequeñas empresas y talleres y el edificio nuevo del frente se presenta visiblemente al público mediante un revestimiento de ladrillo blanco, mientras que el edificio de viviendas de cinco plantas con su fachada de color madera está elegantemente retirado. De esta manera se ha creado un entorno urbano, principalmente por la actividad comercial a lo largo de Seestrasse y el edificio de la fábrica.

La estructura del edificio de viviendas reacciona al entorno, a la calidad de la luz, las vistas y el espacio mediante el diseño de plantas individuales y únicas para cada departamento, desde los más compactos a otros mas alargados, incluyendo los mas tortuosos, extendidos y dúplex. Ninguno de los 13 apartamentos es igual y gracias a la superposición gradual de los volúmenes hay vistas en todas las direcciones y generosas terrazas en cada planta.

“Desde el punto de vista arquitectónico, las nuevas viviendas son el resultado de un cruce de estrategias. Elementos de origen industrial como el hormigón a la vista en el interior y las grandes ventanas sobre la superficie oscura de la fachada, se combinan con elementos de lujo y amplias terrazas. Dependiendo del punto de vista, el edificio tiene reminiscencia de una construcción pragmática, tipo industrial de la arquitectura o de un enorme chalet con virtuosas alas tridimensionales. En este contexto, la arquitectura de Mallet-Stevens podría venir a la mente. De alguna manera, la intervención urbana completa se puede leer en esta ambivalencia emocionante. Erlenbach y la “Costa de Oro”, el suburbio posiblemente más privilegiado de Europa, están conformados por una identidad ambigua: las reliquias de un pasado agrícola e industrial que se superponen por viviendas de arquitectura de lujo. Como arquitectos nos enfrentamos a la tarea de entregarle a esta específica, casi insondable realidad, un forma auténtica y sostenible. El proyecto debe ser considerado como una contribución en este sentido. ”

Arquitectos: Christ & Gantenbein
Ubicación: Erlenbach, Suiza
Arquitecto A Cargo: Emanuel Christ, Christoph Gantenbein
Equipo De Diseño: Mona Farag (associate), Laura Schneider, Sven Richter (project management), Petra Jossen, Thomas Gläss, Christoph Bedall
Año: 2012
Fotografías: Walter Mair

Equipo De Construcción: Mona Farag (associate), Sven Richter (project management), Andrea Steegmüller, Christina Wendler, Mathias Pfalz, Thomas Gläss, Mirco Juon, Patrick Reuter, Gabriel Abt
Cliente: Schärer Erlenbach AG
Superficie Terreno: 4,105 m2
Superficie Edificio: 842 m2
Superficie Bruta: 8,715 m2

HAUS AM STEINBERG/HOG ARCHITEKTUR

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/04/haus-am-steinberg-hog-architektur/

Por: Javiera Yávar

Haus Oberberg es la transformación de una bodega tradicional utilizadas con fines agrícolas en la fruta y superficie vitícola en la arquitectura contemporánea. El histórico edificio de madera con una cubierta a dos aguas, se encuentra en un sitio que se dedica como tierra abierta. De acuerdo con las normas de planificación regionales, es posible ampliar el espacio de suelo a dos veces la original.

El antiguo edificio ha de ser preservado y transformado en la disposición ideal de un Paarhof con distintos edificios residenciales y agrícolas. Para este propósito una estructura autónoma se construirá frente a la bodega en el lado oeste. La disposición así creada estará integrada por dos edificios de dos plantas con techo de crestas paralelas que se relacionan en cuanto a forma y materiales. Ambos edificios se convierten en una unidad funcional a través de una sala de estar de cristal cúbica situada entre ellos. Este elemento de conexión también sirve como la entrada principal del edificio.

La planta del sótano tradicional del viejo edificio no existe en el nuevo edificio. De esta forma, la vista desde la parra vieja en el lado oeste del edificio existente, se conserva desde las colinas. El lado oeste del nuevo edificio se abre en forma de cuña como la longitud de los techos se ha acortado y la fachada de madera se rompe por las generosas superficies acristaladas. De esta manera, el nuevo edificio está alineado con su pariente mayor y al mismo tiempo se abre hacia el paisaje.

Arquitectos: HoG Architektur
Ubicación: Oberberg, Styria, Austria
Superficie: 306 m2
Año Proyecto: 2012
Fotografías: Wolfgang Silveri

CASA DE SAO ROQUE/TACOA ARQUITECTOS

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/03/casa-en-sao-roque-tacoa-arquitetos/

Por: José Tomás Franco

La casa en San Roque fue diseñada sobre la base de dos limitaciones: debía aprovechar al máximo la vista hacia el sur de la parcela, con una pendiente del 20% y al mismo tiempo ser una vivienda de un solo piso. La casa de treinta por treinta metros de área fue nivelada a una altura de tres metros por debajo del punto más alto de la parcela, con base en un cálculo de cantidades iguales de excavación y relleno, utilizando muros de contención reforzados con geo-rejillas.

Se determinó que todos los elementos de la residencia – patio, suelo y agua – todos deben estar situados en el mismo nivel. La estructura se basa en un módulo de dos pilares establecidos cada doce metros, soportando una luz de noventa centímetros de alto en el centro que va disminuyendo hasta veinte centímetros en ambos extremos, cada uno en voladizo a una longitud de cuatro metros más allá de los pilares. Cuatro líneas de estas vigas se ejecutan en la dirección este/oeste, a intervalos de seis metros para apoyar el techo de losas prefabricadas de hormigón.

La casa se organiza en cinco bloques funcionales que corren longitudinalmente en la dirección norte/sur, es decir, transversal a la estructura. De este a oeste, el bloque contiene los dormitorios, los baños, la sala de estar y el comedor, la piscina y terraza, la cocina y un quincho. Por último, en el extremo oeste, el bloque de servicio, que consiste en una despensa, lavandería y sauna.

El diseño se desarrolla en torno a un eje exterior central. Así, el conjunto formado por la piscina y el spa divide el bloque social en dos espacios idénticos: la terraza y la sala de estar / comedor. Una puerta corredera de madera de seis metros de ancho por dos metros y setenta centímetros permite diferentes divisiones del espacio.

El bloque social se corta a lo ancho por tres planos sucesivos de vidrio transparente: el primero entre el patio sur y la sala de estar, y el segundo entre el salón y la piscina, mientras que el tercero se corta entre la terraza y el patio hacia el norte.

Arquitectos: Tacoa Arquitetos
Ubicación: São Roque, São Paulo, Brasil
Equipo De Diseño: Rodrigo Cerviño Lopez, Fernando Falcon
Estructura: Gepro Engenharia
Paisajismo: Celia Alves
Construcción: Lush Engenharia
Colaboradores: Marcus Vinícius dos Santos, Eduardo Chalabi
Fotografías: Leonardo Finotti

HACIENDA SAC CHICH/REYES RIOS+LARRAIN ARQUITECTOS

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/01/31/hacienda-sac-chich-reyes-rios-larrain-arquitectos/

Por: Alexandra Molinare

Casa de huéspedes contemporánea insertada en el antiguo patio de tendido de fibra de una hacienda henequenera del siglo XIX. Cemento mezclado con resina de un árbol local se usa como acabado general.

La propuesta se sintetiza en un volumen franco, geométrico y sencillo en contraposición a la arquitectura “orgánica y ecléctica”, característica de finales del siglo XIX, que distingue a la antigua “Casa de máquinas” de la hacienda henequenera a cuyo conjunto pertenece esta casa. Se recrea la tipología de espacios de una típica “casa principal” de una hacienda yucateca (la cual sintetiza una sabiduría ancestral en la forma de aprovechar la orientación y los vientos para adaptarse mejor al inclemente clima de la región), pero con un lenguaje decididamente contemporáneo. La Casa Sisal se edifica en el terreno de lo que fuera un antiguo patio de secado de fibra de henequén al aire libre, de 45 x 140mts aproximadamente, delimitado con altos muros de mampostería que datan de finales del siglo XIX. Esta construcción sirve como vivienda independiente para huéspedes de la otrora Casa de Máquinas de Hacienda San Antonio Sacchich, a 35km de Mérida, Yucatán. Consta de dos recámaras, dos baños, estancia-comedor-cocina, alberca y terrazas en un total de 200m2 techados.

El diseño comprende un volumen único que se desfasa en dos planos y al cual se le aplican sustracciones de diversa escala para permitir la circulación de aire por sus cuatro costados. El partido se organiza a partir de un espacio unitario central, que alberga las áreas de estar y funciona como espacio flotante que puede transformarse en terraza y conectarse plenamente con su entorno. Cuatro hojas corredizas independientes de vidrio y mosquitero de cuatro metros de ancho cada una, se ocultan en los muros para formar una “boca libre” justo al centro del eje longitudinal del patio de tendido. Esta solución permite graduar la ventilación natural de dicho espacio y le otorga máxima flexibilidad de uso y adaptación a las severas condiciones del clima yucateco. La arquitectura de esta nueva casa se contrapone al estilo y lenguaje de la antigua hacienda henequenera sin dejar de hacer referencia a su situación dentro del casco Esta estrategia se refuerza mediante el uso de un estuco preparado con cemento blanco, mezclado con la resina del árbol endémico “chukum” , antigua técnica Maya que gracias a investigaciones propias, recuperamos para la arquitectura moderna de Yucatán desde hace 15 años. El recubrimiento de cemento-chukum tiene propiedades impermeables y le aporta el color natural y la textura orgánica, propiedades óptico-hápticas por la cuales y por primera vez en la historia de la arquitectura yucateca, lo hemos empleado como material único de acabado en pisos, muros y techos.

1.- Diseñar una casa cómoda, práctica, de bajo mantenimiento y máxima expresividad estética con el mínimo empleo de materiales y recursos formales. Para lograrlo utilizamos un solo material para el recubrimiento de muros, techos y pisos tanto exteriores como interiores. Se trata del estuco preparado con la resina de la corteza del árbol endémico “Chukum”, antigua técnica de construcción Maya, la cual tuvimos la fortuna de redescubrir y reinventar con materiales modernos cuando llegamos a Yucatán hace 15 años. Este material es el sello de esta casa y de todos los proyectos de nuestro despacho en Yucatán, donde poco a poco ha empezado a extenderse el uso del “Chukum” como material de acabado en otras obras modernas de otros arquitectos locales.
2.- Utilizar el “Chukum” como material único de de acabado en todas las superficies de una obra arquitectónica. Esto lo logramos por primera vez en la historia de la arquitectura yucateca y es el resultado de los 15 años de experiencia y experimentación con este material. El acabado de chukum es muy delicado e impone restricciones fuertes de logística en las obras, debido a que tiene un tiempo de aglutinación mas lento con el cemento, lo cual impide aplicarlo en época de lluvias sin la protección debida . Este recubrimiento tampoco acepta “empates” de juntas en superficies aplanadas en días distintos, lo que obliga a una planeación estricta de los tiempos y áreas de superficies a recubrir.

El uso extensivo de mezcla fina de acabado a base de cemento blanco y resina del árbol Chukum, endémico de Yucatán. Se empleó como material único de acabado en muros, pisos y techos de toda la vivienda, incluyendo la alberca y los estanques para jardínes acuáticos. La resina del árbol Chukum tiene propiedades como sellador natural y agrega una tonalidad cálida de color hueso-rosado al aplanado de cemento sin el uso de colorante artificial alguno. Se obtiene a partir de hervir dos veces la corteza del árbol, utilizando el agua resultante para la elaboración de la mezcla, agregando polvo de piedra caliza. El estuco de Chukum es una reinvención moderna de una antigua técnica Maya que empleaba la resina de Chukum mezclada con Cal y arena “Sascab”, para recubrir depósitos de agua a cielo abierto y cisternas desde la época prehispánica y de manera extensiva en las antiguas Haciendas Henequeneras. Su rescate y viabilidad de aplicación en tiempo y costo, utilizando materiales modernos como el cemento blanco, es producto de la observación y experimentación promovida por el arquitecto Salvador Reyes Ríos, quien logró su aplicación exitosa por primera vez en Yucatán en 1996. Desde entonces se ha afinado y mejorado en las obras de este arquitecto, al mismo tiempo se ha venido difundiendo y popularizando como material de acabado exclusivo de Yucatán y actualmente retomado por otros arquitectos.

Este proyecto es una propuesta que retoma y reinterpreta la tipología tradicional de partido arquitectónico de las casas principales de las haciendas henequeneras de Yucatán, las cuales sintetizan la sabiduría de adaptación pasiva al clima de la región a lo largo del tiempo. A partir de ello, el diseño arquitectónico de esta vivienda hace inecesario la climatización artificial. Por su parte el uso de la mezcla fina de Chukum y cemento blanco, elimina por completo el uso de colorantes y pinturas, con el consecuente ahorro de energía y costos de mantenimiento durante toda la vida útil de esta construcción. Esta obra promovió el empleo artesanal de la mano de obra local, poniendo en valor el sentido natural de lo “orgánico e imperfecto” de de los albañiles del poblado de Sacchich y otros poblados rurales de Yucatán.

Aislamiento Térmico y acústico en techos, empleando paneles de poliestireno de alta densidad sobre losas de vigueta y bovedilla de concreto prefabricado. Uso extensivo de cristales laminados templados con película UV para aislamiento térmico en las ventanas de todas las habitaciones de la vivienda.

Esta obra aporta en otros aspectos que de forma indirecta contribuyen a la sustentabilidad, según se explica mas adelante. Por ejemplo el rescate y reinvención de técnicas antiguas locales de acabado aplicadas a la construcción moderna.

 

Arquitectos: Reyes Ríos + Larraín Arquitectos
Ubicación: Acanceh, Yucatan, Mexico
Colaboradores: Berenice Barroso Quiab
Área: 200.0 m2
Año Proyecto: 2010
Fotografías: Marcelo Troché, Pim Schalkwijk

PRIMER PRECIO CEAP BRASILIA/MAAM +STUDIOPARALELO

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/01/29/primer-premio-ceap-brasilia-maam-studioparalelo/

Por: Fernanda Castro

El objetivo del Concurso Público BRASILIA: TERRITORIO Y PAISAJE es la construcción del Centro de Exposiciones Agropecuarias de Planaltina (Distrito Federal, Brasil), que albergará espacios de recreación y placer, espacios de encuentro, deporte, educación y cultura, más allá de funcionar como plataforma para diversas exposiciones y eventos agropecuarios.

CONSOLIDACIÓN DE UN BORDE
Son pocas las oportunidades que tenemos de crear verdaderos marcos urbanos en nuestras ciudades; espacios significativos que tengan la capacidad de transformar el ambiente urbano.
El proyecto e implantación de un nuevo complejo arquitectónico para el Centro de Exposiciones Agropecuarias de Planaltina, es, sin dudas, una de esas gratas oportunidades que no se deben pensar desde un gesto que privilegie solamente lo estético.`
El proyecto es formulado partiendo de un conjunto abierto e híbrido de claves proyectuales tendientes a potenciar el poder transformador: escala, programa, estrategia y performance

ESCALA.
Se trata de una intervención infraestructural. Los números referentes al tamaño de los programas, del terreno, de la cantidad de personas que usarán el complejo, impresionan. Se trata sin dudas de un equipamiento de escala metropolitana.

PROGRAMA.
Las actividades y eventos previstos, tienen un peso fundamental en la capacidad transformadora de esta intervención para la ciudad de Planaltina. Son actividades culturales, de divulgación, deportivas, de enseñanza y ocio. Éstas constituyen una de las plataformas programáticas más significativas de la contemporaneidad.

ESTRATEGIA.
La hipótesis de proyecto como “campo infraestructural” (*).
Las estrategias de este proyecto se alejan de la concepción objetiva de la arquitectura. Surgen estrategias de abordaje capaces de dialogar con el ambiente donde estará situado el complejo.
Desde su génisis, el terreno tiene vocación de articulador del medio natural con la ciudad. Localizado en la interface entre la Zona de Conservación de la “Estación Ecológica Aguas Emendadas” (EEAE) y la ciudad, es un lugar único, portador de la increíble oportunidad de repensar la relación de los bordes entre la ciudad y el área de reserva ambiental.

PERFORMANCE.
En la medida que nos alejamos de la “categoría objetiva” donde lo infraestructural se presenta como un sistema (genérico, funcional y permanente), nos situamos en una categoría estratégica donde es más pertinente pensar en un “campo infraestructural” (con características específicas, simbolismos y resiliencias).
Aquí el objeto no es validado por sí o por las características formales que posee, sino por su performance territorial, su comportamiento frente a la realidad de usos actuales y futuros.

Arquitectos: MAAM, Studioparalelo
Ubicación: Planaltina, Distrito Federal, Brasil
Equipo: Matias Carballal, Mauricio López, Andrés Gobba, Luciano Rocha de Andrades, Silvio Lagranha Machado, Rochelle Rizzotto Castro, Alexis Arbelo, Pamela Davyt, Aldo Lanzi, Guillermo Acosta, Fernando Suarez, Emiliano Etchegaray, Agustín Piña, Diego Morera, Mauricio Wood, Camilla Pereira, Jaqueline Lessa.
Año Proyecto: 2012
Fotografías: Cortesia de MAAM + Studioparalelo

HOUSE 4249/DGBK ARCHITECTS

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/01/28/house-4249-dgbk-architects/

Por: Fernanda Castro

Enclavado entre rocas, en el borde de una profunda quebrada boscosa en West Vancouver, House 4249 se basa en el legado de un estilo West Coast modernista inspirado en la obra de Neutra, Ellwood, Koening y Erickson, con orígenes en el oeste de Vancouver a partir de la década de 1940 y 1970. La vivienda captura el espíritu de apertura y la conexión con la naturaleza – dos fenómenos propios del movimiento modernista en diseño residencial en ese momento. Se celebran tanto las diferencias intrínsecas como los vínculos entre el medio construido y la naturaleza. Mediante una fusión estratégica entre interior y exterior, de una manera visual y física, los límites entre lo construido y lo natural se disuelven.

 En respuesta a las formas naturalmente aleatorias y caóticas del sitio, House 4249 expresa una contrastante y altamente ordenada forma de sólidos y vacíos. Esta lógica se logra a través de una simple serie de planos superpuestos. Tanto en vertical como horizontal, estos planos forman, de una manera muy fundamental, la estructura organizativa de los usos del interior. Expresando su simplicidad, los ligeros planos flotantes de la composición requieren una solución estructural más innovadora.

Con el uso de esta estructura de madera laminada y cruzada, la casa está libre de expresar perfiles y voladizos que se extienden más lejos y de un espesor más delgado que lo que sería posible en acero u hormigón. La construcción de este proyecto pionero en América del Norte, se completó en apenas seis días, permitiendo que la casa tome forma mucho más rápido y con menos perturbación al entorno natural que con los medios tradicionales.

Al abordar el sitio y su pendiente con un ordenamiento discreto de planos horizontales y verticales, y combinado con una estructura innovadora, la composición de formas positivas y negativas que se superponen y emergen, organiza el volumen espacial y sus conexiones externas con la naturaleza.

Arquitectos: DGBK Architects
Ubicación: West Vancouver, BC, Canadá
Area: 422.6 m2
Año: 2012
Fotografías: Wade Comer



CASA EN PUERTO NUEVO/JUAN CARLOS DOBLADO

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/01/26/casa-en-puerto-nuevo-juan-carlos-doblado/

Por: Constanza Cabezas

La casa, de dos niveles, está situada en un lote de forma trapezoidal que tiene vista al Océano Pacífico en su lado menor. Para ampliar las visuales hacia el exterior se organizó el programa en dos volúmenes generando un mayor frente con vista al mar a la vez que los espacios interiores crecen al exterior por medio de terrazas.

En  el  primer  nivel  se  encuentran  la  mayor  parte  de  los  ambientes  privados  — dormitorios de hijos, dormitorio de huéspedes, estar familiar, servicio — y en el segundo nivel los ambientes sociales — sala-comedor, terraza-piscina, cocina — y el dormitorio principal, potenciando la vista sobre el mar.

El hall, de doble altura, es el ambiente que integra espacialmente ambos niveles y ambos volúmenes. Un plano virtual curvo de concreto caravista protege a la casa de registros desde el estacionamiento de la playa a la vez que compensa la altura del volumen principal.  En éste, la terraza, también en concreto caravista está enmarcada por la estructura con un sesgo orientado hacia los islotes vecinos.

La carpintería general  es de cristal templado incoloro. Los accesorios son de acero inoxidable. La celosía posterior es de madera natural. Los pisos son en su mayoría porcelanato de 60 x 60 cms., salvo la zona de servicio (cerámico de 40 x 40 cms.) y la terraza del dormitorio principal (deck de madera).

Arquitectos: Juan Carlos Doblado
Ubicación: Lima, Perú
Área: 284.3 m2
Año Proyecto: 2009
Fotografías: Elsa Ramírez