SALGORE/ATELIER ARCAU

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/28/salgore-atelier-arcau/

Los representantes electos del condado de Pornic habían expresado su apasionado compromiso con las tradiciones regionales, excluyendo inmediatamente aquellas formas arquitectónicas que no sigan los volúmenes tradicionales y las plantillas de la región de Retz: techo a dos aguas, tejas, etc.

 Debido a que el proyecto se inscribe en un área de negocios ya connotado por construcciones anteriores (hospitales, policía y edificios de oficinas) y donde todas se han suscrito a esta regla, se optó por proponer un proyecto contextual y cortés en relación con el lugar y su historia. De esta manera, nos interesamos en lo que la tradición del Condado de Retz podía revelar, y así alimentar nuestra imaginación.

Hemos desarrollado nuestro proyecto al reinterpretar la forma de los depósitos locales de sal: edificios largos, de manufactura simple, y de madera. Así, se han combinado dos volúmenes simples, siguiendo las formas de edificios tradicionales en la zona. La piel de madera, que protege, aquí es sofisticada. Cumple con los requisitos de un enfoque medioambiental y sostenible. Una piel de grosor proporciona el aislamiento necesario del edificio, y la estructura de hormigón asegura la inercia térmica.

El diseño estructurado de la fachada alterna entre sólidos y vanos. Además, participa en el control de la exposición al sol, ya que mantiene un ritmo y también compone una animación permanente de luz y sombra en el curso del sol. El revestimiento, que se extiende como una quinta “fachada protectora”, garantiza un espacio de relajo, que nos ayudó a mezclar, con homogeneidad, Tradición y Modernidad.

Architects: Atelier Arcau
Ubicación: Pornic, Francia
Programa: New Headquarters of Pornic County
Año: 2012
Fotografías: Cortesía de Atelier Arcau



ESTACION DE TRENES EN AVEIRO

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/27/new-aveiro-train-station-jlla/

Por: Karina Duque

La nueva estación de trenes de Aveiro – Interface – incluye una variedad de intervenciones urbanas complementarias: La construcción de un paso subterráneo que ofrece un nuevo enlace/transición entre los lados este y oeste de la ciudad; La rehabilitación y rediseño de espacios urbanos marginales del oeste cerca de la estación de tren; La Reinvención del frente urbano más cercano a la estación, a través del diseño de bloques de viviendas nuevas en su lado este.

Por lo tanto, la solución arquitectónica y urbana se basa en la idea de centralidad alrededor de la estación, su simbolismo y sus múltiples funcionalidades. 

 Las funciones de la nueva estación como un equipamiento público que a pesar de su limitación funcional – la línea ferroviaria que atraviesa y divide plazas – puede crear una nueva identidad para la zona marginal de la ciudad y tener éxito para conectar o enlazar dos zonas urbanas: la ciudad vieja y los barrios urbanos marginales.

La estación fue diseñada como un cruce de 4 “entradas”, dos a cada lado de la vía del tren. En cada una de estas entradas se coloca un espacio de recepción en el exterior. Este espacio que llega tiene la escala y el tamaño necesario para permitir la permanencia de las multitudes, situación habitual en las estaciones de tren.

Arquitectos: JLLA
Ubicación: Aveiro, Portugal
Equipo: João Lúcio Lopes, Gemma Vila, Paulo Gouveia, Rui Fortes, Vitor Coutinho Lopes
Ingeniero Estructural: Carlos Baptista
Paisaje: Gibb-Portugal
Área Proyecto: 12000.0 m2
Fotografías: Leonardo Finotti

COMPLEJO EDUCACIONAL BINISSALEM/RIPOLLTIZON

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/26/complejo-educacional-binissalem-ripolltizon/

Por: Fernanda Castro

El CEIP se inserta en el tejido de Binissalem, en un solar junto al “Camino de Pedaç”. En el lugar conviven manzanas de viviendas unifamiliares entre medianeras, de pequeño grano y poca altura, con edificaciones aisladas adosadas al camino y otros equipamientos que el planeamiento está concentrando en esta zona.

El edificio se acomoda junto al camino y presenta hacia éste un perfil quebrado, fragmentado, sensible a las particularidades que presentan las volumetrías vecinas, sus fachadas, las líneas de cornisa, mientras que hacia el interior de la parcela, abraza y protege un patio de juegos.

 El edificio se retranquea del camino para resolver el acceso: una plaza en esquina, a partir de la cual se generan los flujos que organizan el programa. Se separan claramente las zonas dedicadas estrictamente a la docencia de las que pueden ser utilizadas en horario extraescolar.

Se decide “apilar” en lo posible los paquetes funcionales con la intención de reducir ocupación y liberar la superficie de solar donde ubicar las zonas de juego, pistas deportivas y reserva de espacio para futuras ampliaciones.

Buena parte de la superficie de la cubierta-techo de planta baja es practicable y podrá ser utilizada también como zona de juegos. Un espacio desde donde poder además disfrutar de las excelentes vistas del skyline de Binissalem y de la Serra de Tramuntana.

Arquitectos: RIPOLLTIZON
Ubicación: Camí de Pedaç, España
Arquitecto A Cargo: Pep Ripoll – Juan Miguel Tizón
Colaboradores: Xisco Sevilla
Area: 3166.0 m2
Año Proyecto: 2011
Fotografías: José Hevia

Aparejador: Toni Arqué
Ibisec: Juan Vanrell (architect IBISEC) José Juan Amengual (quantity surveyor IBISEC)
Ingeniero Estructural: Jorge Martín
Servicios Construcción: TIIS Ingeniería
Cliente: Institut d’Infraestructures i Serveis Educatius i Cultural (IBISEC)
Contratista: PROINOSA
Presupuesto: 2.060.064 EUR

GANADOR CONCURSO CENTRO CULTURAL EL BOLSON

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/25/ganador-concurso-centro-cultural-el-bolson-atv-arquitectos/

Por: Fernanda Castro

Organizado por el Municipio de El Bolsón, la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA, el Concurso de Anteproyectos para el Centro Cultural de El Bolsón en Argentina contó con la participación de 35 equipos compuestos por jóvenes arquitectos.
El proyecto ganador es la propuesta diseñada por el equipo de ATV Arquitectos  + Ventura-Virzi arquitectos + AEP arquitectos, el cual les mostramos a continuación.

Los elementos que componen la estructura de un proyecto deben ser quienes definen el espacio arquitectónico. Es por ello que la estructura de esta propuesta no cumple sólo con llevar las cargas del edificio hasta el suelo resistente, sino que además es quien define e interrelaciona todas las situaciones espaciales que se suceden en el edificio propuesto. La explanada genera un límite entre el espacio público y el espacio de acceso al centro cultural y genera además la conexión con el patio principal del proyecto.

En el nivel de acceso, la estructura arquitectónica está compuesta por una serie de columnas centrales de hormigón que sostienen la losa del primer nivel sobre el cual apoya una estructura liviana conformada perfiles metálicos y revestimientos de chapa en el exterior y paneles OSB en el interior.

La lógica estructural propende a ser expresiva desde donde se la aborde (interior – exterior), definiendo un todo capaz de dar respuesta a cada uno los programas en concordancia con la atmósfera espacial buscada.

El proyecto propone una construcción tradicional de estructura de hormigón armado, cerramientos y cubiertas de chapa con estructura de techos con vigas de multilaminado.

Competition: Centro Cultural El Bolsón
Award: Primer Lugar
Arquitectos: ATV Arquitectos  + Ventura-Virzi arquitectos + AEP arquitectos
Ubicación: El Bolsón, Argentina
Equipo: Damián Parodi
Colaboradores: Basilio Hernán; Bertini Gustavo; Encinas Daniel; Pafundi Karina; Rodriguez Althoff Joaquín; Vallespir Matias
Año Proyecto: 2012
Fotografías: Cortesia de ATV Arquitectos

EL FARO, CENTRO DE JUVENTUD/ ASSOCIATED ARCHITECTS

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/23/el-faro-centro-de-juventud-associated-architects/

Por: Javiera Yávar

El Faro, Centro de Juventud en Birmingham ha abierto oficialmente sus puertas, marcando un paso adelante en la regeneración de las áreas de la ciudad de Newtow, bajo el Masterplan Birmingham City Council’s Newtown. La nueva instalación de 13 a 19 años de edad, fue diseñado por los arquitectos asociados para el Servicio de Juventud Birmingham, y servirá a las comunidades de Aston, Lozells y Newtown.
Los fondos para el Servicio de Juventud Birmingham son garantizados por el programa del gobierno myplace evaluado en varios millones de libras, para desarrollar y entregar una serie de instalaciones de primera clase para los jóvenes del Servicio de Juventud Birmingham, en las zonas desfavorecidas.

El programa ha sido promovido por un consorcio multisectorial de organizaciones comunitarias que trabajan en asociación con el Servicio de Juventud Birmingham, para promover la colaboración de jóvenes a superar las fronteras locales, celebrar la diversidad, el desafío a la afiliación de pandillas, y los conflictos locales en su comunidad.

El edificio comprende una combinación de un fácil acceso “público” informal y espacios flexibles, salas de reuniones de grupo, salas de informática, áreas sociales, una cafetería y un centro de asesoramiento, a nivel del suelo. Más especializaciones y alojamiento celular se encuentra en los pisos superiores, incluyendo en la cuarta planta una pista deportiva incorporando el desempeño y el uso de conferencias, estudio de danza, vestuario, salas de música, e incluyendo un estudio de grabación y unidades de negocio de la empresa.

Los miembros de la comunidad de jóvenes de la localidad fueron ampliamente consultados y fueron involucrados en todo el proceso de diseño del sistema a través de talleres y visitas a la construcción de antecedentes en todo el Reino Unido.
El sitio cuenta con una fuerte presencia visual en el área local, con vistas a una vía principal en el centro de Birmingham. El uso de semi-transparencia en el revestimiento de color, permite que el pabellón de deportes se abra a la luz natural durante el día y así proporcionar una fuerte presencia dinámica en la zona. Por la noche, el uso de la iluminación artificial cuenta con iluminación LED, permitiendo que el proyecto se convierta en el ‘faro’ dentro de la comunidad.

Arquitecto Rav Kumar dijo que “el faro es visualizado como un hito emblemático dentro de la comunidad; un faro para todos los jóvenes que ofrece instalaciones modernas y de alta calidad en un ambiente seguro e inclusivo y abierto”.
Soulla Yiasouma, Jefe Adjunto del Servicio de Juventud dijo que “el nuevo Faro, Centro de Juventud tiene el potencial de tener un impacto significativo en nuestro trabajo con los jóvenes en Aston, Lozells y Newtown.

“Hemos trabajado en estrecha colaboración con Arquitectos Asociados en todo el proyecto para crear este ambiente de primera clase que nos permitirá ofrecer una amplia gama de actividades y mejorar la participación de los jóvenes en las comunidades locales”.

Arquitectos: Associated Architects
Ubicación: Birmingham, Reino Unido
Superficie: 1930 m2
Fotografías: David Holmes

Contratista: GF Tomlinson
Mechanical & Electrical Engineer: Halligan Associates
Ingeniería Estructural: Shire Consulting
Topógrafo: Turner & Townsend
Jefe De Proyecto: Turner & Townsend

CATEDRAL DE LAS LUCES DEL NORTE/SHL ARCHITECTS+LINK ARKITEKTUR

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/21/catedral-de-las-luces-del-norte-shl-architects-link-arkitektur/

Por: Javiera Yávar

La princesa heredera de Noruega, Mette-Marit, acaba de inaugurar la Catedral de las Luces del Norte situada en la ciudad noruega de Alta a unos 500 km al norte del Círculo Polar Ártico. Incluso antes de la inauguración, la catedral de 47 metros de altura, diseñado por los arquitectos Schmidt Hammer Lassen en cooperación con Arkitektur Link, se percibía como un símbolo y un hito arquitectónico por toda la zona.

En 2001, cuando el concurso de arquitectura para la Catedral de las Luces del Norte se organizó, el ayuntamiento en Alta no sólo quería una nueva iglesia: querían un hito arquitectónico que subraya el papel de Alta como lugar público en que el fenómeno natural de las luces del norte se puede observar.

“La Catedral de las Luces del Norte se encuentra en su diseño debido a la naturaleza que lo rodea y la cultura local. El edificio es un lugar de interés, que a través de su arquitectura simboliza el extraordinario fenómeno natural de las luces árticas del norte”, explica John F. Lassen, socio fundador de arquitectos Schmidt Hammer Lassen. Y continúa: “La catedral refleja, tanto literal como metafóricamente, las luces del norte: etéreo y transitorio, poético y hermoso. Se presenta como una escultura solitaria en interacción con la naturaleza espectacular “.

El significado de las luces del norte se refleja en la arquitectura de la catedral. Los contornos de la iglesia como una forma de ascender en espiral hasta la punta del campanario de 47 metros sobre el suelo. La fachada, revestida en titanio, refleja las luces del norte durante los largos períodos de oscuridad del invierno ártico y hace hincapié en la experiencia del fenómeno.

Dentro de la zona principal de la catedral, la sala de la iglesia crea un contraste pacífico a la dinámica exterior del edificio. Los materiales utilizados, hormigón en bruto para las paredes y la madera de los pisos, paneles y techos, subrayan el contexto nórdico. La luz natural entra en la habitación a través de la altura de la iglesia, delgada, y ventanas irregularmente colocadas. Una claraboya ilumina toda la pared detrás del altar creando un ambiente único en la habitación.

La catedral, con capacidad para 350 personas en la sala de la iglesia, también tiene oficinas administrativas, aulas, zonas de exposición y un área parroquial.

La Catedral de las Luces del Norte en Alta es el último de una fila de proyectos culturales diseñado por los arquitectos Schmidt Hammer Lassen. En septiembre de 2012, la nueva Biblioteca de la Universidad de Aberdeen en Escocia fue inaugurada oficialmente, y en enero de 2013, la práctica ganó el concurso para diseñar el Nuevo Centro Cultural y la Biblioteca en Karlshamn, Suecia. Por otra parte, Schmidt Hammer Lassen arquitectos está trabajando actualmente en dos bibliotecas en Canadá – una en Halifax y otra en Edmonton -, así como la biblioteca multimedia Dokk1 en Aarhus, Dinamarca. Cuando se haya completado en 2014, Dokk1 será la biblioteca pública más grande de Escandinavia.

Arquitectos: Schmidt Hammer Lassen Architects, LINK arkitektur
Ubicación: Alta, Noruega
Engineer: Rambøll AS, Alta
Contratista Principal: Ulf Kivijervi AS
Cliente: The Municipality of Alta
Superficie: 0.0 m2
Año Proyecto: 2013
Fotografías: Adam Mørk

CATTANEO/HOLZER KOBLER ARCHITEKTUREN

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/20/cattaneo-holzer-kobler-architekturen/

Por: Karina Duque

El sitio de la antigua fábrica Cattaneo de salami en el corazón de Dietikon se ha convertido en un medio urbano para vivir y trabajar. Se integra el carácter histórico del lugar y su perspectiva cosmopolita y representa el desarrollo de Dietikon; de una aldea a una ciudad, en el contexto más amplio de Zurich.

La pieza urbana distintiva, que con su forma rectangular y 7 pisos claramente se distingue de las pequeñas estructuras vecinas del centro del pueblo, se levantó en la calle Badenstrasse. Al retranquear algunos de los niveles superiores de la fachada, el diseño fue dando una dinámica interesante al edificio.

Hacia la parte posterior del edificio principal destacan cuatro edificios residenciales. A partir de la estructura principal, estos forman una irregular forma de Z y están integrados de manera óptima en el vacío del edificio. Ellos también ofrecen una nueva perspectiva en medio de las muchas estructuras dispuestas en ángulo recto.

Por medio de giros leves en el diseño, las nuevas construcciones reaccionaron de manera compleja por las diferentes condiciones espaciales, creando así espacios exteriores de alta calidad. Con grandes departamentos familiares, el proyecto Cattaneo aumenta el atractivo de Dietikon como una comunidad residencial. La sensación urbana y la moderna imagen de esta joven ciudad se ve reforzada por el diseño sutil y contemporánei de la propiedad Cattaneo.

Arquitectos: Holzer Kobler Architekturen
Ubicación: Dietikon, Zurich, Suiza
Cliente: Reppisch-Werke AG
Área Proyecto: 6500.0 m2
Año Proyecto: 2008
Fotografías: Jan Bitter

HET BOSCH/DREISSEN ARCHITECTEN + JAGER JANSSEN ARCHITECTEN

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/19/het-bosch-dreissen-architecten-jagerjanssen-architecten/

Por: Karina Duque

El diseño tiene dos caras distintas: una hacia la marina y la otra hacia el lago Nieuwe Meer. Ambas caras derivan sus cualidades y el aspecto de los alrededores. El lado de la marina es áspero, buscando relación con la arquitectura de un hangar de barcos. La fachada del lago es más horizontal, amplia y refinada. Grandes superficies transparentes muestran el interior del restaurante. Los característicos techos intermedian entre estos dos aspectos: varía entre un techo de 3 inclinaciones a un borde recto. Esta configuración de ahorro de espacio hace que sea posible encajar el programa deseado en el espacio apretado prescrito.

La fachada del lago es más horizontal, amplia y refinada. Grandes superficies transparentes muestran el interior del restaurante. Los característicos techos intermedian entre estos dos aspectos: varía entre un techo de 3 inclinaciones a un borde recto. Esta configuración de ahorro de espacio hace que sea posible encajar el programa deseado en el espacio apretado prescrito.

 Se generó una magnífica vista desde el restaurante por el levantamiento del volumen edificado. Esta intervención da lugar a un espacio de almacenamiento de 6 corbetas debajo del restaurante. Mediante el uso de una construcción duradera y prefabricada de elementos de madera laminada, el tiempo de construcción se reduce significativamente

Arquitectos: Dreissen Architecten, JagerJanssen Architecten
Ubicación: Amsterdam, Holanda
Equipo De Diseño: Roeland Dreissen, Alex Jager, Rogier Janssen, Marijn Boterman
Área Proyecto: 480.0 m2
Año Proyecto: 2010
Fotografías: John Lewis Marshall



MUSEO JADE/ARCHI-UNION ARCHITECTS

http://www.plataformaarquitectura.cl/2013/02/18/museo-jade-archi-union-architects/

Por: Catalina Gutiérrez

Situado en el distrito de alta densidad Xuhui, en el centro de Shanghai, el Museo Jade es una renovación de un edificio de oficinas. Para este proyecto se encargaron de convertir el espacio de oficinas en un museo del arte y la comunicación multi-funcional, con la premisa de mantener la estructura del edificio original. Ante el cambio en el uso del edificio, primero deconstruimos la lógica directa del espacio y difuminamos la interface de las funciones. Desde un principio pusimos en práctica las herramientas del diseño digital, en la fase conceptual, para ayudarnos a reconstruir la lógica del espacio y traducir los pliegues de la circulación para que fluyan hacia un pliegue del espacio en sí mismo.

Diferentes capas de funciones se organizan en torno al espacio de circulación principal, que da al patio central. La simple del espacio existente se redefinió con la introducción de un espacio no lineal. Los simples movimientos en horizontal y vertical de la circulación se influencian mutuamente en el espacio insertado; la ambigüedad de la interfaz y la difuminación de los límites hacen un espacio plegado e integrado. La antítesis entre inclinación y equilibrio, continuidad y límite, convierte la simple coexistencia de los elementos en una discusión de geometría. 

 La compleja lógica de la forma de escalera rompe las tradicionales relaciones en dos dimensiones, pero no es un tratamiento arbitrario fuera de control: peldaños, aperturas de puertas, pasamanos, vigas y techo son elementos distintivos de la estructura del edificio que tienen una relación de interconexión delicada y razonable . Cada línea tiene su necesidad lógica, pero la superficie curva suaviza esta lógica y le da al visitante una sensación entre lo racional y el azar; crea una excitante sensación espacial en el borde de las ideas en conflicto.

El plegado de las líneas de circulación y la forma retorcida del espacio insertado crean una entrada en el primer piso que da a un patio central. La sala de exposición permanente se encuentra en frente de la entrada. A través de las escaleras cerca de la sala de exposiciones, se llega a la sala de exposiciones VIP. Las paredes curvas dividen el espacio en varios micro-espacios y también guían el flujo de visitantes. Las obras de arte se colocan en las paredes curvas. En frente del espacio de exposición VIP está la casa de té, que está conectada a la terraza al aire libre.

La fabricación digital, como metodología, es implementada a lo largo del proceso de diseño y construcción. Formas no lineales y descomposición geométrica descansan en el núcleo de la fabricación. La abstracta superficie multi-dimensional generada por el computador se descompone en paneles CNC viables y controlables; su posición exacta controla el conjunto 3D. La forma curva se transfiere a la lógica de la máquina lineal siguiendo de cerca los principios geométricos. El espacio de tres dimensiones que los tradicionales dibujos 2D no pueden expresar, es elocuentemente expresado a través de la lógica de la fabricación. Esta combinación de la tecnología digital lofting y la fabricación CNC reduce el presupuesto de construcción y al mismo tiempo aumenta la calidad y rapidez sin comprometer la integridad del diseño.

Además dela geometría y la fabricación, la luz, como un tercer elemento clave en el diseño, coordina con el módulo espacial irregular y plegado y con el diseño de la sala de exposiciones, para mejorar esta experiencia multi-dimensional.

Arquitectos: Archi-Union Architects
Ubicación: Xuhui District, Shanghai, China
Arquitecto A Cargo: Philip F. Yuan
Equipo De Diseño: Alex Han, Fuzi He
Cliente: Jade Museum
Área: 1.000 m2
Año: 2013
Fotografías: Xia Zhi